Recientemente leí una nota retomada sobre un estudio del año pasado que afirma que los recuerdos de la música que nos gusta serán los últimos en perderse. De hecho, el estudio (del cual hablé en una columna anterior) dice que la memoria musical posee un grado sorprendente de conservación, inclusive en personas con Alzheimer.
Querida comunidad acusmática, estamos de regreso después de este largo periodo vacacional con las pilas más que recargadas para empezar este año 2019 que viene con muchos retos por delante.
Literalmente todo el mundo siempre está esperando a que lleguen las vacaciones, porque es tiempo no solamente para descansar y desconectarse del estrés cotidiano, sino también de reflexionar sobre la vida que estamos llevando. Y cuando empieza un nuevo año tenemos la oportunidad de cambiar el rumbo. Así surgen nuevos propósitos.
Ser músico tiene su encanto. Cómo no sentirse bien cuando la gente -todavía- se sorprende cuando dices las palabras mágicas: “soy músico y tengo una banda de rock”. Pero nunca faltan quienes se pasan de carrilla con el clásico “tócate algo” (léase La Chispa Adecuada, Música Ligera o del estilo).
Se dice que no hay reglas escritas para que una banda emergente salga adelante. Y es cierto, puesto que no existe una fórmula mágica que funcione a todos los músicos por igual. Sin embargo, lo que sí puedo compartirles es mi punto de vista, basado en mi experiencia, de lo que deberían hacer las bandas independientes antes de un tokín.
Tanto medios de comunicación como bandas independientes deben tener en mente que construir una relación profesional de trabajo les ayudará a ambos a seguir creciendo.
En mi columna pasada escribí sobre los “amigos” que no apoyan ni con un like a la banda de su conocido músico, enumerando una serie de cuestiones que influyen para ayudar o detener el crecimiento de esa banda emergente para que se convierta en headliner. Pero lamentablemente y por asombroso que parezca, esta actitud también se ve reflejada ¡en los propios músicos!
Dení LoCi 